Sân khấu Festival tôn vinh nét đẹp dân dã

Ý tưởng tôn vinh, làm sống lại trong lòng người xem hình ảnh chiếc áo bà ba từ thời khởi thủy đến hôm nay và cho đến tương lai là phác thảo ý tưởng Hội thi “Duyên dáng áo bà ba” được tổ chức đêm 29-11. Điểm đặc biệt của hội thi không nhắm vào chính thí sinh, mà là sự so tài của các nhà thiết kế, từ ý tưởng đến thể hiện hoàn thành sản phẩm. Thí sinh đóng vai trò thứ yếu, nhưng cũng vô cùng quan trọng, bởi góp phần chuyển tải ý tưởng, thông điệp của tác giả đến với người thưởng thức.

Hội thi là dịp để các nhà thiết kế ĐBSCL có dịp gặp gỡ, trao đổi và có sân để thể hiện những sáng tạo của mình. Nhà thiết kế trẻ Nguyễn Tuấn cho biết: “Thiết kế nhiều, nhưng để có được bộ sưu tập áo bà ba dự một cuộc thi thú vị như thế này quả không dễ chút nào. Bởi muốn thể hiện, phải tìm hiểu rõ về chiếc áo độc đáo, mang nét riêng của người phụ nữ Nam bộ trong khoảng thời gian dài”. Từ sự suy nghĩ và tâm huyết với hội thi, cộng với ý tưởng sáng tạo, táo bạo, luôn tìm tòi cái mới, đã giúp cho bộ sưu tập của anh tạo được nét riêng, thuyết phục người xem. Những tên gọi nghe rất thân thương, đã thể hiện được sự gắn bó của người sáng tạo với mảnh đất và con người nơi đây: Ý tưởng đội quân tóc dài, Ngọc phù sa... Còn nhà thiết kế nữ Trần Thị Thanh Thúy cũng đã có nhiều sáng tạo khi đưa lên sân khấu bộ sưu tập kết tinh từ nét độc đáo của làng, một chút nắng, một chút gió, đã làm bồng bềnh thêm mái tóc của những cô gái Nam bộ mang vẻ đẹp chân thật, dung dị qua các bộ sưu tập: “Duyên dáng Tây Đô”, “Nắng và gió”, “Bông lúa vàng”. Hoa văn được đính trên nền áo rất tinh tế, nhưng không làm mất đi vẻ đẹp dân dã của chiếc áo này, mà làm cho chiếc áo lung linh hơn, đẹp hơn qua những bước đi đầy e ấp của những người mẫu.

Bộ sưu tập “Ngọc phù sa” của Nguyễn Tuấn. Ảnh: HOÀNG THẠCH VÂN

Có thể thấy, chiếc áo bà ba qua tư duy của các nhà thiết kế đã trở nên mới lạ và làm người xem thán phục, bởi đã tôn lên nét đẹp của người phụ nữ qua từng thời kỳ. Có thể thấy, các nhà thiết kế bằng tư duy nghệ thuật, cộng với việc tìm hiểu kỹ về lịch sử của chiếc áo này, đã tạo nên những tác phẩm nghệ thuật, giúp khán giả khám phá nhiều điều hay, lạ và đẹp của chiếc áo giản đơn này. Có lẽ chính vì sự táo bạo và liều lĩnh, nhưng thể hiện được chất của người phụ nữ Nam bộ, nhà thiết kế Vũ Phong đã thuyết phục Ban giám khảo qua bộ sưu tập “Hương phù sa” (thời khởi thủy), “Ngũ sắc phù sa” (hiện đại, cách điệu) và “Giọt nắng phù sa” (phác thảo tương lai). Đây là bộ sưu tập đẹp mắt, thể hiện được ý đồ nghệ thuật đầy sáng tạo của tác giả. Dù là tác phẩm khởi thủy hay phát thảo tương lai, nhà thiết kế vẫn giữ được vẻ mộc mạc, chân quê vốn có của chiếc áo đặc trưng miền sông nước Cửu Long. Dù thời gian có thay đổi theo hướng hoàn thiện hơn, đẹp hơn khi cuộc sống của con người đang khá lên từng ngày, nhưng nét đẹp của chiếc áo này với những đặc trưng rất riêng vẫn không thay đổi, dù rằng trên sân khấu, các nhà thiết kế đã được tự do thể hiện sự sáng tạo của mình, làm cho chiếc áo mang nhiều cung bậc trầm, bổng, điểm xuyến thêm nhiều họa tiết, màu sắc... Đây chính là điều đáng quý nhất, bởi một lần nữa khẳng định giá trị của chiếc áo này đã tồn tại theo thời gian và là nét đẹp mang ý nghĩa truyền thống của người con gái Nam bộ.

Nhiều người khi đến xem cuộc thi này, đều háo hức muốn biết thí sinh nào mặc áo bà ba đẹp nhất và chợt thất vọng khi đây chỉ là cuộc thi của các nhà thiết kế, thí sinh chỉ là người trình diễn những sản phẩm đầy sáng tạo. Thế nhưng, khi nghe xướng tên từng phần thi, sẽ cảm thấy đầy tự hào, bởi hội thi mượn cớ thi thố để khẳng định giá trị của chiếc áo truyền thống, gắn liền với phụ nữ Nam bộ từ thời khai hoang mở đất, đến quá trình chống giặc ngoại xâm và xây dựng đất nước trong thời bình. Quá trình ấy, dù có nhiều biến động, nhưng hình ảnh người phụ nữ Nam bộ trong trang phục đẹp và kín đáo vẫn được khẳng định bởi đây chính là hồn quê, hồn dân tộc. Tuy nhiên, khi các giải thưởng đã có chủ nhân và người xem được thưởng thức 9 bộ sưu tập do 15 người mẫu trình diễn, người xem vẫn thấy một chút tiếc là những chiếc áo bà ba trên sân khấu đó đã được “biến hóa” khá nhiều. Vẫn tạo được nét riêng, nhưng khó lòng phân biệt nếu không có thuyết minh về chiếc áo này qua ba thời kỳ. Bởi khoảng cách thời gian đã được các nhà thiết kế kéo gần lại bằng cách nhìn và thể hiện khá hiện đại. Người xem không thấy hình ảnh người phụ nữ Nam bộ thật sự với nét hiền lành dung dị, đơn giản và chất phác mà là những con người hiện đại. Có lẽ đây cũng là một thâm ý của những người tổ chức khi khẳng định rằng, chiếc áo bà ba đã không còn quanh quẩn ở những miền quê mà đàng hoàng và tự tin trên sân khấu để mọi người cùng chiêm ngưỡng vẻ đẹp đó. Những con người của hôm nay đang chung tay giữ gìn và làm cho chiếc áo truyền thống của phụ nữ Nam bộ ngày càng đẹp hơn, sang trọng hơn.

VĨNH TRÀ